关于美术心得体会
关于美术心得体会篇1
一、学生情况分析
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合,第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合,第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。
四、教学重难点
教学重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。
教学难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
五、教学措施
1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。
关于美术心得体会篇2
在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。这影响了美术教育功能的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。因此,必须通过课程改革,促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。力求体现素质教育的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质与价值
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:
(一)陶冶学生的情操,提高审美能力
现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
(二)引导学生参与文化的传承和交流
美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中,随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体,越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能力,从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。
(四)形成学生的创新精神和技术意识
在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。 技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
(五)促进学生的个性形成和全面发展
尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中,对美术学习内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性。 人的全面发展是人类努力追求的教育理想,美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现,而且,美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素,所以在促进人的全面发展方面,其作用是独特的。
二、基本理念
(一)使学生形成基本的美术素养
实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同地区学生素质的差异,使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
(二)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(三)在广泛的文化情境中认识美术
美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。应通过美术学习,使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,对世界多元文化的宽容和尊重。
(四)培养创新精神和解决问题的能力
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。
(五)为促进学生发展而进行评价
在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。因此,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
关于美术心得体会篇3
3月14—15日,我有幸参加了在乳山海阳所镇中心学校进行的威海市小学美术优质课评比暨观摩会。在这短短两天的时间里,我认真观摩了十一位优秀教师的课,他们的课堂教学风格各有千秋,每一位老师都以自己的特色诠释着美术课堂教学,聆听不同年级的课,收获颇多,下面就谈谈我的一些心得体会:
一、善于营造和谐的课堂氛围
学生是教学活动的主题,在美术教学中,学生的主体作用,应该是主动地参与美术课堂,
在动手过程中体验美术的乐趣。文登市文峰小学的王常青老师执教的是四年级下册《双胞胎》一课,整堂课下来给人一种酣畅淋漓,自然无比的感受。首先王常青老师给人的印象是十分亲切和随和的,她与学生的互动中,首先让学生上台尝试用对印的方式来制作小狮子“双胞胎”,当学生松开手打开作品后,呈现出来的画面美得连坐在底下听课的老师都惊讶了,何况是学生呢。
成功的激发起了学生的兴趣,学生自然全身心的投入到了课堂当中。在随后的动手制作中,令我印象深刻的是一位小男孩和他的作品。他沉默寡言,整堂课没有举手的动作,但是王老师细心的发现了他的作品,并高高的举起,说:“我刚才巡视同学们的作品,这位同学的方法让我眼前一亮,你能说说你是采用哪种方法来表现双胞胎吗?”男孩羞涩的回答,迎来了老师和他的同学们热烈的掌声,我相信这堂课会是这位男孩难忘的一课,因其在美术课堂上体会到了另一种爱。
二、美术要贴近生活
美术源自生活,又美化着生活,美术提高了人的审美能力,所以在美术中需要构建生活化的美术教学情景,使教学内容更贴近学生的生活经验,让学生学会将美术知识运用到生活当中,体会到美术就在自己身边。乳山海阳所中心学校的王洪军老师讲的《大乳山旅游节》就是将自己的家乡乳山作为向世界展示和宣传的例子。
王洪军老师带领学生欣赏乳山的著名景点,琉璃双塔、椰林沙滩、药师佛塔,大乳山。。。这些都是孩子们走出家门就能见到的景色,但是展示在这么多客人的面前,孩子们的脸上不禁流露出自豪的神情,回答问题的声音都是亮亮的,自然而然地孩子们呈现出的作品中都透露着浓浓的恋乡之情。王洪军老师将身边的美带给了孩子,成功的将美术知识带到了孩子们的生活当中。
三、有效的评价
这次听课给我印象深刻的还有教师对学生的评价,首先老师们的评价都是客观公正的,不再是为了评价而评价,教师的评价语言丰富,不再是单一的“你真棒”,“你真聪明”而是采用多元化评价,顾及到每位学生对美术的个性化理解,让学生在自我肯定中获取自信。正如新课标的核心理念说到:一切为了每一个学生的发展;关注每一位学生的成长,关注学生的情绪生活和情感体验,关注学生的道德及人格养成。作为新课程的重要组成部分,教师对学生的评价应起到指引、提高的作用。
两天的听课学习很快的结束了,但各位老师在讲台上的风采还依然在脑海中盘桓,通过听课也让我反思到我在教学中的不足。在今后的教学中我也会努力做到筑梦踏实,不断丰富自己内涵,提高教学素养,上出精彩的每一课。
关于美术心得体会篇4
初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。
一、兴趣的培养
爱因斯坦曾说过:“兴趣是最好的老师。”学生有了兴趣,就会有更大的动力去学习。如果学生没有兴趣,教师却一味地强迫学生学习,这样不仅教师的教学效果差,而且学生也感到厌烦,最终导致整个教学活动的失败,所以说培养学生的学习兴趣是非常重要的事情。那么,我们在教学工作中该怎样培养学生的学习兴趣呢?
1、课时安排、老师配备
美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课
美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。
3、教师的作用
美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
首先,美术教师要有着良好的素质。教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。
其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。
再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。
关于美术心得体会篇5
如今的美术课堂学生作品还能完全体现教师的教学水平吗?回答是否定的!因为我们在很多课堂中都能发现一个这样的现象:教师课堂教学不是很理想,但是从学生的课堂作品中却反映出来效果很好,为什么?我们不难发现,如今的学生已经不是我们少时的学习环境,也不是我们以前的教学环境,更不是我们过去的生活环境,因为现在的学生不仅仅只有在美术课堂中去学习美术技法了,所以现在的美术课堂学生作品不能体现教师实际的课堂教学水平。可是有时候却还可以反映出教师的教学问题!
教师自身对课堂情感的把握,教师一开始说话,我们就可以从他的语言表达中就可以知道他是教高段的还是教低段的,因为教师很正常的会将他平时的教态流露出来,当然这样的现象是正常的。可是我在很多的公开课中都有这样的感触:明明的低段学生教师上的感觉怎么象高段一般?或者明明是高段上得象低段学生的一样!这就是我想与大家讨论的问题!我认为作为教师应该对课堂的情感要有一定的把握,这样不但可以使教师很好地设计教学的趋向,把握教学课堂的节奏感,而且还更能强调课堂气氛,刺激学生的学习兴趣等好处。
关于美术心得体会篇6
从教育的角度看,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因,目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中,依然处于弱势地位。认清这一点,有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习,并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展,而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准,并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。适逢区教育局组织本次美术教学优质课活动,我有幸参加了此次活动,聆听了几位老师的精彩讲课,我感觉受益匪浅。
平老师讲授的是《象形文字的联想》一课。象形文字,是人类祖先通过描募实物形状而发明的古文字,它不但有固定的读法,而且是一幅幅有趣的图画。本课教材以“学生与文字文化”为切入点,让学生在了解一些有趣的象形文字的同时,体会汉字丰富的形象内涵,激发民族自豪感,对传统文化产生兴趣。教学时,应提供学生“探究、理解、想象”的空间,激发学生探究问题的兴趣。这节课体现了本单元综合运用点、线、面、色来进行平面制作的要求,培养他们的想象能力和创造能力,从而提高学生对图形的表意能力。
听完平老师的这节课,我发现我要学的东西还真是多,教师要有一桶水,才给得发学生一杯水,呵呵,神奇的象形文字,看来我不得不“爱”上你啦!
在教学上,也有许多值的学习的地方,如课前的师生交流,材料准备,课件的准备等。
通过此次学习,对我以后的教学求进,有非常大的帮助!
关于美术心得体会篇7
20__年5月13日在市教育局王主任的组织下,我有幸前往师范附属小学参加由泰安市教研室主办的“送教下乡”小学美术课堂教学展示活动。上午观摩了由肥城实验小学老师执教的《真情对印》和泰安金娟老师执教的《线的秘密》。课堂上,我认真做好记录,细致地琢磨课堂的每个细节。我被课堂上教师那优美生动的语态、亲切自然的师生互动交流、灵活机智的课堂反应、巧妙新颖的课堂设计所深深地吸引,感到每堂课都经过教师精心设计准备,环环紧扣,从而受益匪浅,获益良多,心中有了不少的感悟。
一、别开生面的导入开启好课之门
好的导入能把学生的热情充分调动起来,课堂气氛热烈、和谐。两位教师都是在不熟悉学生的情况下进行授课,如何尽快调动孩子情绪是教师面临的难点。金娟老师开场白和互动游戏设计,亲切的谈话方式,集趣味性和启发性为一体,引人入胜,很快拉近了学生与老师的距离,放松了学生紧张的学习心理,创设了好的开端。生动、精炼的鼓励性话语激发了学生的自信。
二、教学理念新颖,资源运用合理
两位教师注重师生情感的交流,有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教师是学生学习的指导者、帮助者,而不是灌输者,传授者。教具、范作典型。实验小学教师的示范大胆、简练、教学设计适合学生,贴近生活,设计体现继承与发扬、改革与创新的特点。两位教师的课都不以讲为主,以师生对话为主要的学习方式,极具启发性和引领作用。尽可能让学生参与其中,贴近生活、贴近社会,因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致,让不同层次的学生都能有事做,有目标追求,并取得不同程度的提高。印象深刻地是金娟老师所授的《线的秘密》一课,从发图片到大屏幕欣赏,再到黑板展示示范,让学生获得深刻的直观感受,本来抽象的课程学生很容易就能理解,整堂课朴实高效,学生作业非常成功。
三、教师综合素质很高
一节好课设计固然重要,但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。忘不了两位老师与孩子的亲密无间的交流;金娟老师平和、贴切的教育评价:实验小学老师热情的鼓励性话语给我留下难忘的记忆。
通过这次听课活动,我收获很多。两位老师的水平很高,风格炯异,两节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生,重在培养学生良好的学习习惯,良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。以后的教学中我将继续努力,向两位教师学习。提升自身专业素质和综合素质,在每一个教学环节中多动脑筋,多实践,多反思,大胆创新去指导实践。
关于美术心得体会篇8
周末,我们去关山月美术馆,欣赏那里的名画。
关山月美术馆很雄伟、很壮观。两座高楼连着一个走廊,高楼上刻着"关山月美术馆"的字样。下了车,我们欢快地走进了关山月美术馆。墙面是用石头做的,散发着一种艺术气息。走进B展厅,这些是唐承华的画。这些都是风景画,但什么都看不出来。山不是山,水不是水,草不是草,但从颜色来看却被它们所深深地感染。这些色彩斑斓的画会带你来到想象的世界。这是山,这是水,这是草,全部颜色都混合在了一起,奇妙无比,这就是抽象画的特点。观赏这种画不能凭眼睛去看,而是要用心去感受,去想象。
这些抽象画用的都是蚕丝编成的纸。这些纸都是在四川夹江造纸作坊做的。在展厅里的电视机上有几张照片,这几张照片都是唐承华在四川夹江造纸作坊造纸时的照片。往里走,有四个陶瓷,陶瓷形状各异,上面的抽象画颜色、线条丰富,要是摆在家里或餐厅里,一定会非常漂亮。
走进A展厅,一幅幅水墨画展现在眼前,这些是高克飞的作品。第一幅画是风景画,叫居高声远。画的是枫树枝,远处隐隐约约有一座山。水墨画不像抽象画,它有具体的事物,要用眼睛去欣赏。高克飞画的水墨画生动、形象,画的名字起得也很有趣。像拐弯处的一幅画,这幅画画的是一头黑猪坐在地上,黑猪的肩膀上有一只停歇的乌鸦,黑猪的黑跟乌鸦的黑相映成趣,所以高克飞就给这幅画起名为"比黑"。C展厅也是水墨画,基本上都是些风景和动物的画,有一幅画最突出,最显眼。那是一幅很大的画,画的是一只鹰站在高高的悬崖上远瞩,这幅画的特点主要是老鹰画得栩栩如生,眼神很逼真。
我们来到最后的展厅,这层全是关山月画的画。第一个展厅的画很小,但线条什么的画得都很细致。有一幅画画的是一个女农民在田里辛勤地劳动时的情景,人物的神态和动作都画得惟妙惟肖,再加上"劳动的人是最美的"这句话,这个女农民就显得特别的美丽。来到第二个展厅,这里基本上都是些风景画和一些关山月用过的画画道具。关山月的风景画里面多多少少总会画一些人物进去,这些人物大多数都是农村里的人,他们虽然衣着朴素,但他们有一种特殊的美——劳动的美。
这些有名的作家画的画的感觉都是不同的,每幅画都有他自己的特点,都有他自己独特的美,欣赏这些画的角度也要有所不同。唐承华画要用心去感受,高克飞的画要用欣赏的眼光去感受,关山月的画要用劳动的角度去欣赏。