死亡诗社阅读心得
《春风化雨》是一部关于留守儿童的电影，说的是留守儿童中心的张校长和女教师帮忙留守儿童的故事。
影片中有许多地方催人泪下，比如说在张校长带留守儿童金悦去找爸爸的情景。他们千里迢迢的来到他爸爸的新家，却只见他爸爸抱着另一个小孩。金悦绝望极了，无助的挨在墙角，任风吹动她的头发。张校长见了，去说她的爸爸，没想却被拒之门外。他们怀着开心的心境而来，又怀着失落的心境归来。
看了这段后，我的泪水像断了线的珠子，“啪啪”地滴在冰冷的桌子上。泪水模糊了我的视线。我不懂：金悦才这么小，为什么要让她承受这么大的痛苦呢？父母离婚又不是他的错，为什么着巨大的痛苦要让她一个人来承担呢？在她这幼小的心灵里你们已经划过了千次万次，为何这次又要将她那即将破碎的心灵狠狠的切成两半呢？
在此我想对那些留守儿童的父母说：“请回来吧！不要让你们的孩子日里夜里地想你们。请回来吧！将孩子那破碎的心灵拼组完整。请回来吧！金钱并不重要，你们忘了自我还有人间珍宝孩子呀。请回来吧！哪怕只是一个电话，也包含温情……
死亡诗社阅读心得篇2
如林夕所言，"在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。"从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部"真正称得上伟大的电影".
1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师John Keating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。Keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。Keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到"CARPE DIEM";让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。
真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的'"异类".影片中，在Keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的Neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?Neil是勇敢的，也是可悲的。多次与父亲协商未果后，Neil选择了用父亲书桌里的手枪结束生命。这命是父母给的，现在就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。是夜，大雪，Neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。Neil的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话"一个不成熟的男人的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男人的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。"Neil是不成熟的"异类".
影片到了结尾，Keating老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。春风化雨，Keating老师已将种子播种到孩子们的心田。"我步入丛林，因为我希望活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。"这是Keating老师带着孩子们寻找人生意义时朗诵的梭罗的诗。这群孩子们会记得，观众亦记得。
再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望美好，在现实面前笑容明媚。
死亡诗社阅读心得篇3
我们被教条、被传统压迫成一种习惯，我们死心塌地变成现实主义者。失去了自由、失去了自己的追求与梦想。这不单单是《死亡诗社》里存在的，作为1989年的电影它依然能够反映我们当下的社会。我听过看过很多西方文化，我也相信美国梦，因为美国的强大世界公认，而我们所处的教育就是封闭的、守旧的的事实。从1989年就能拍出这种片子，我想现在的西方社会肯定是充满开放和梦想的。因为她们很早就找到了作为个人存在的价值观和世界观。
而我们国人是什么?教育、婚姻、工作，等级观念无所不在，人们盲目追求利益和物质，而且正渐渐地成为社会基本规律，大家都这么想这么做着。
幸好，有日渐开放的书籍和电影，在新青年中传播，我们才发现自己活着不是为了自己，而是为祖宗为面子而在按部就班。
可惜，现在的我缺乏像古诗社那般热情，也过了爱做梦的年纪，所以我在沉溺在为接下来大家都在做的事而努力，浑浑噩噩过一辈子。我也清楚地知道部分先进者的反抗是无用的，他们的贡献只是给我们年轻一代埋下了一颗种子。我不敢做激进者，所以我会在当下这个时代心中保留这份希望，继承给下一代。
O!Captain!My captain!He told me, size the day,do whatever you want.及时行乐，做自己想做的事。我是我的船长，我虽然已经老去，但一辈子还很长，我还在未知的海洋探索自己的命运。
死亡诗社阅读心得篇4
最初，电影的名字让我误以为它会充满死亡的气息。当我一个人安静地看完了这部电影，想起梭罗说的“死亡，是汲取生命中所有的精华”这句话时，我才终于明白，只有让不属于自己的那部分思想和灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命，开始真实的生，清醒的生，有意义的生。
基廷先生让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。基廷先生用他的心血让学生们明白了什么是真正的诗歌，让他们不受世俗的羁绊，为自己的梦想去奋斗。
悲剧的发生是出乎我意料的。随着那一声枪响，故事里的一幕幕在我脑海里定格：
第一节课时，基廷先生让他的学生们撕去书上对诗歌评判与赏析规定那一页，让他们喊自己“船长”。年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，学生们在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。
基廷先生带领大家去一个简陋的山洞里去寻找自己精神的家园。
尼尔慢慢拉开抽屉，拿出被白布裹着的手枪，指向自己。
陶德得知尼尔的死后在雪地疯狂地奔跑。
基廷先生被学校开除后缓缓走出教室，陶德不顾校长的阻拦，毅然站到桌子上，高声呼喊：“船长，我的船长!”
那些被基廷先生感动过的学生们都站到桌子上呼喊他们的船长。
……
基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，那种不受拘束的血性与追求深深震撼了我。他的无畏与学生们的渴望自由充满活力也永远定格在我的脑海中。
当电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号时，电影所要表达的主题也深深地再一次定格在我的心中。
我忽然懂得，理想是不可能对抗现实的，或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。
死亡诗社阅读心得篇5
从今以后，别再过你应该过的人生，去过你想要过的人生。我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免在我生命终结时，却发现自己从没有活过。
诗在远方，也在生活。倘若诗可以用一种标准来衡量等级，那么其已不能称为艺术。在我看来，艺术在于令人体会生活的美感，又能使人眺望远方，勾起人生的憧憬。艺术从未有等级之分，其价值也因人而异。
诗的意义，在于教会我们诗意地生活。I went to the woods because I wanted to live deliberately. I wanted to live deep and suck out all the marrow of life. And not when I had come to die , discover that I had not lived.这是《瓦尔登湖》中的一句话，梭罗大概也赞成的吧。
Carpe diem或许是死亡诗社的中心思想，然而活在当下并不是那么容易地做到。既然选择了诗的生活，那么也要接受诗的抑扬顿挫。基廷教授选择了反传统的教学方式，也注定更容易引火上身;尼尔选择了《仲夏夜之梦》，也意味着父亲的愤怒和反对。可是，一个是笑着离开的，一个是结束了自己的生命。尼尔的死，部分原因在于基廷教授，然而也不能怪罪于教授。基廷教授解放了学生们的思想，因此学生们开始站到讲台上，换个角度去看生活。然而不是每个人都能把握好及时行乐的度，接受得了诗的跌宕。大多数人过着一种平静的绝望生活，他们心中的歌和他们一起埋入坟墓。
其实电影本身是在抨击规范化的教育模式，规范化不好吗?不见得如此。规范化的教学方式确实在一定程度上束缚了人们的思想，然而我们是无法抛弃这种模式的。存在即合理。规范化使得教学更高效等等都是我们无法否认的。我们花费时间去启发思想，必然会导致阐述知识点的时间变少。不过，像基廷教授这样的人生导师也是必不可少的，一个就好，无需过多。
最后，电影结束于基廷教授的微笑，并没有告诉我们诺克斯是否和心爱的发孩在一起了。我想这个留白大概是想告诉我们，勇敢地追求自己所爱，然而是否得到，只能听天由命。得之我幸，失之我命。诗的魅力有时正体现在不可知上。既然选择了远方，便只顾风雨兼程。既然选择了诗的生活，便只珍惜当下。
死亡诗社阅读心得篇6
最近，内心似乎都不怎么平静。前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李开复提到了一步名为《死亡诗社》的电影，当天英语老师又力推了一番。于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。
首先，说说我最喜欢的john keating老师吧。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位老师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。我记得一幕，his college asked him：“what you want them to be?”he answered：“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个不具备独立思考能力的人能称得上是一个完整的人吗?
说到这，我突然又想到自己所处的这么一个大环境。大家都学一样的课，听同一个老师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?这里我不想说太多，过段时间会好好总结一番。
john keating最后还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点：一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自己究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们进步了，至少像一个完整的人了。
对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有类似john keating的spirit leader来引导我(或许也存在，只是我还没发现)。我所能做的，只有自己努力改变自己，对自己负责。
写到这，突然又想到南科大，在此希望她有个光明的明天吧。
死亡诗社阅读心得篇7
《死亡诗社》又名《春风化雨》，朋友曾一直推荐看的一部电影，今天终于抽时间从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好，通片看下来，就觉得胸口涨涨的，想要发泄，却怎么也找不到出口。无法说出的无奈。看到最后尼尔被他的父亲逼的自杀，看到父亲一直在说他自己的想法——哈佛、医生，他终于憋不住了，向父亲怒吼出“I must tell you what I feel!”他的父亲说“Tell us what you feel!”我以为矛盾可以得此缓解，结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想，尼尔终于放弃了最后的挣扎，也许从那一时刻起他就有了轻生的念头，因为他觉得活着没意思，没有价值。尼尔有如此想法也不是这一件事导致的，而是日积月累的，从影片开始，尼尔的父亲勒令他退出校报社，就可以看出尼尔的无奈。最后的自杀行为也就可以理解了。
看到尼尔的父亲，我就看到了现实社会中大多数的父母，他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上，认为这样走下去肯定没错。但是，他们忽略了，孩子作为一个个体，一个有着独立的思考能力的个体，他们有权利选择自己的生活。不错，父母的引导对孩子有一定的影响，但那只能是引导，只要他们没有往坏的方面发展，何不让他自己成长，或许他会更加体会到成长的快乐——思想的宣泄，生命的价值。家长也会轻松点，与其一门心思的扑在孩子身上，倒不如花更多时间来实现自己未完成的梦。
再看看基丁老师最后被当做了替罪羊，成了牺牲者，也许这是解决问题的唯一方法——你好，我好，大家好，只有他没有好下场。牺牲了基丁老师，这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉可以保住，学校的稳定可以保住，学校的制度可以保住。于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证。他们还是孩子啊!努安达坚持不说谎，最后难逃退学命运。看到托德在校长那，在父母的旁边，他那无法申诉的眼神，他绝望了，我也绝望了。最后基丁老师终于要走了，托德终于忍不住了，他觉得必须要让老师知道真相，他们不想背叛老师，但他们无力反抗。看着同学们一个个的站到课桌上，呼唤着“oh captain, my captain!”眼泪终于忍不住了，在眼眶里直转。基丁老师最后是带着笑离开的，因为他知道，有那么一群学生已经开始自己思考了。
死亡诗社阅读心得篇8
这是一部奥斯卡大片，影片很美，在充满了张力的诗意和活力的同时，还包含着教育的真谛。故事发生在２０世纪５０年代末一所贵族学校里的故事。拥有百年传统的威尔顿贵族学校一向坚持四大信条：传统、荣誉、纪律和卓越。开学时，学校新来了一位英语教师基丁。基丁不像校长所期望的那样循规蹈矩，他以美国著名诗人惠特曼的诗句“船长，我的船长！”开始了他的第一堂课；他甚至要求学生们站到讲台上，试着用另一种角度去看待这个世界。基丁的特立独行为学校注入了生机，他也所以逐渐赢得了学生尼尔、查理、纳克斯等人的信任。不久，尼尔在学校的一本年鉴上找到了基丁的照片，才明白基丁以往当过学校橄榄球队的队长，还是学校著名的“春风化雨”诗社的成员。尼尔等人决定重建诗社，学生们从此有了自我的天地，在那里他们能够尽情地谈论自我的事情，甚至唱歌、跳舞。因为仅有在那里，他们才不会受到学校里那么多的陈腐条规的限制。他们的思想的到了自由，他们用自我的方式进行着反抗。
在基丁的影响下，威尔顿学校的一切都在悄悄地发生着变化。每个人都在寻找自我行走的步调，把握自我对生活的选择。托德扔掉了父母送给他的文具盒，最终有了勇气表达自我的看法；尼尔也在努力摆脱父母为他设计好的人生道路——进医学院学医，而试着从事自我想从事的行业——表演，为此他报名参加亨利剧院将要排演的莎士比亚的名剧《仲夏夜之梦》，并被录取为主角。然而，就在他演这场戏的时候，他的父亲不期而至，将他带回了家，并决定为他办理退学手续，转到医学院去学习。半夜，绝望的尼尔用父亲的手枪自杀了。
可是，欢乐自由的日子并没有持续多久，由于告密“春风化雨”诗社遭到查封，基丁也被逐出学校。临行前，基丁来到教室里，就在他离开时，托德率领大家一齐，不顾校长的威胁，团体站到课桌上，高喊着“船长，我的船长！。
电影给我的震撼是巨大的，尤其对我们这些贯以“教书育人”美名的教师，大家可能都会谈出很深的感想。但我只想说的是，教育不是一种强制，而是一种引导，我们教师对于教学的引导是尤其重要的。
死亡诗社阅读心得篇9
《死亡诗社》故事取材于真人真事，影片所有情节的打造都十分着力，让观者领会到探索生命本质的热情，仿佛纵身一跃就走出阴霾，获得新生，有时，想要的没那么复杂。选择就在你手中。我们的生命需要点癫狂。传统与纪律强调的越深，往往越容易把人带进平静的绝望。以“死亡诗社”的名义，也许是基廷老师带来的理由，要“荒.唐”起来，不可循规蹈矩。否则就将面对被安排的人生。学会忍受拒绝的权利。就算错，也错的心安理得，因为那是自己做过的选择，基廷先生的第一堂课便是带领学生在校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义。抓住现在，前人的呼唤，生命没有赋予一个人虚度的权利。荒废的人生来自于失去的自我。
呼唤的声音，轻微，却如刺骨的寒风直追心底，麻木的灵魂霎时惊醒。还记得基廷先生，第一次站在讲桌上说：“我为什么站在这里?因为我要换一个角度看待问题。”学会自我思考，尽管少不更事，学会独自选择，尽管感情用事。安德森学会了，并且不再盲从，他勇敢地站起来了，反抗世俗、卑鄙的束缚。他懂得坚持自我，去寻找真理的责任。社会总有一种屈从性在左右着人们的思维和抉择，久而久之，便成了所谓的道德规范。
真正的现实就是人们在道德的掩护下自圆其说。面对问题，人们会找出各种解释、各种理由，很少能从自身入手。叩问良心何在?基廷先生给予青年良心自省的勇气。面对生活人皆是主宰。异于常人的路，一经开辟就注定会有坎坷，但我们坚信自己的选择，自己的命运自己掌握。
死亡诗社阅读心得篇10
看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?
当我们回头看时，我们可以看到的不仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关系，他父亲只想他成为医生和律师，所以在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们可以去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子可以实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只希望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，因为他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的悲剧的发生。从中我们可以看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有意义。
另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不同，同学们在他的课堂上不仅轻松而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，因为社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不同的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。
这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没考虑到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。